- hace 22 horas
Sergio Mena desentraña la fascinante y accidentada intrahistoria de Goodbye Yellow Brick Road (1973), el álbum doble más emblemático y vendido de la carrera de Elton John. Nos guía por un accidentado viaje que comenzó con un caótico e infructuoso intento de grabación en Kingston (Jamaica) —en medio de tensiones militares, peleas de boxeo y un estudio con pianos defectuosos donde las canciones sonaban literalmente como "un puñado de abejas enfadadas"— y que terminó de manera brillante en una mansión del siglo XVIII en Francia. A través de un análisis repleto de anécdotas musicales y técnico-acústicas, el programa revela la asombrosa genialidad de Elton John para musicalizar las letras de Bernie Taupin en cuestión de minutos, desvela los divertidos trucos de estudio que se usaron para simular un falso directo en Bennie and the Jets (añadiendo silbidos reales de Jimi Hendrix y aplausos desacompasados), y profundiza en el melancólico trasfondo de himnos generacionales como Candle in the Wind.
Categoría
🗞
NoticiasTranscripción
00:00Ser. Podcast.
00:39No sé ustedes, pero a mí hasta ahora me apetece muchísimo escuchar buena música e historias interesantes que hay siempre
00:46detrás de las grabaciones de los discos o de las creaciones de diferentes artistas.
00:51Y además nos reímos un montón porque Sergio Mena, otra cosa no, pero siempre nos trae alguna sorpresita. Sergio Mena
00:58del Descampao, buenos días.
01:00¿Qué tal, Lourdes? ¿Cómo estás?
01:01Muy bien, pues muy bien.
01:02¿Dispuesta a pasarlo bien, a que sí?
01:04Siempre, siempre.
01:05¿Are you ready?
01:06Yes.
01:07Hoy además te traigo un disco súper especial, un disco doble. Eso ya da algunas pistas.
01:12Bueno, a ver.
01:13Hay muchos discos dobles.
01:14Muchas pistas porque si es doble.
01:17Madre mía, Lourdes, ¿eh?
01:19Yo creo que si sigues intentándolo, de verdad, que al final yo te animo.
01:23Oye, no te metas con mi humor.
01:25No te voy a tirar a los caballos. Muy bien, Lourdes. Muy bien, me gusta.
01:28Gracias por darme a...
01:30Hay que reforzar a la gente.
01:31Gracias por validarme.
01:32Seguimos exactamente. Vamos a seguir un poco con las pistas.
01:34Lo dijo el de las bromas intelectuales. Perdón, es que claro.
01:38De repente no hay sección y nos ponemos aquí a tirarnos de...
01:41Es que claro.
01:42No, Lourdes, a mí me hace gracia y lo sabes. Y sabes además que te quiero mucho, Lourdes.
01:45Vale, de acuerdo.
01:45Vamos con esto. Melón y Meloncia somos la pareja cómica.
01:49Bueno, vamos a seguir... ¡Por favor!
01:51Al tema.
01:53Al tema.
01:53Que se nos va el tiempo.
01:54Hoy traigo este disco doble, cuyo compositor principal es un inglés llamado Reginald Kenneth Dwight,
02:00que por este nombre es posible que no sepáis quién es,
02:03que comenzó su carrera tocando el piano en pubs.
02:05Seguro que con este dato ya van surgiendo algunas posibilidades.
02:07Bueno, anda que no hay ingleses borrachos tocando el piano en pubs.
02:10Vas a ver que a partir de ahora, en 1967, y contestando a un anuncio en una revista,
02:15se unió a un letrista cuyo apellido empieza por Tau y acaba por Pin.
02:19¿Tau Pin?
02:20Exactamente. Y que desde el 7 de enero de 1972 pasó a llamarse, además que registró,
02:24y se cambió el nombre oficialmente, Elton Hércules John.
02:28¡Oh, ahora sí!
02:29El disco, el Goodbye Yellow Brick Road.
02:51Séptimo álbum de Elton John.
02:54Séptimo álbum.
02:54Fíjate que la mayoría de todos estos grandes discos que estamos recorriendo durante este verano
02:58no son ni mucho menos el álbum debut.
03:00Bueno, quitando el de Mike Oldfield, Tubular Bells, el resto es verdad, que son el séptimo,
03:06el octavo, el quinto. Bueno, son discos que podría ser ya un poco de madurez creativa.
03:13Sí, ya reflejan, ya tienes experiencia.
03:14Aunque sean algunos, la primera noticia, bueno, yo en mi caso es la primera noticia que tengo
03:18del Tom John, es este disco.
03:19Ok.
03:20No sabía que tenía...
03:22Siete discos anteriores, además es una barbaridad.
03:24O sea, es tremendo.
03:25Yo he intentado condensar en esa introducción la historia de John y de Taupin, pero vaya,
03:28que empezaron componiendo canciones para otros, él era compositor, el otro era el tecrista,
03:33o sea, el tecrista, el letrista, el letrista, el que escribía las letras, y de esa facilidad
03:38insultante para crear canciones, pues dijeron, oye, ¿y por qué no nos vamos en solitario?
03:41Y es cuando ya se inicia la carrera de Elton John.
03:43En este año, en 1973, que es cuando se empieza a pergeñar este proyecto, la banda, que está
03:48formada por tres músicos, además de Elton John, está perfectamente engrasada, precisamente
03:52porque llevan... sabemos cómo funcionaba la producción en este tipo de épocas, pero
03:57sabes que o el grupo estaba de gira, o estaba grabando, eran las dos opciones que había
04:02dentro de este tipo de producciones.
04:04Entonces, eso hacía que si tenías un productor potente, como por ejemplo era Gas Dad John,
04:08que va a ser el productor de este disco, que sabía perfectamente lo que la banda necesitaba,
04:13pues todo rodaba de una manera más segura y mejor, todo estaba... era el quinto miembro,
04:18básicamente, pues Gas Dad John.
04:20Y justamente por eso van a ir a álbum por año, incluso a veces dos, como este 1973.
04:25Esto que significa que igual alguna canción nacía durante la gira, lo típico que estás
04:30en el autobús, en la furgoneta y se te ocurre una melodía o lo que sea, pero la mayoría
04:35de las veces era el estudio el que se convertía en el lugar donde florecían los temas.
04:40Tras el anterior disco que es Don't Shoot Me, I Am The... a ver, voy a decirlo otra
04:45vez, Don't Shoot Me, I Am Only The Piano Player.
04:48No me dispares, tan solo soy el pianista.
04:50Exactamente, que es el disco anterior.
04:52Elton ve que los Rollings se han ido a grabar a Kingston, a Jamaica, el Goat's Head
04:56Shoot, y piensa, pues oye, igual es un buen sitio para componer y grabar mi siguiente
05:01álbum.
05:01¿Tú estás seguro, Elton?
05:03Pues sí, yo estoy seguro, sí, sí.
05:05¿De verdad estás seguro?
05:08Y entonces, ¿por qué ha sonado ese piano minoso?
05:10Pues no sé, yo ya he comprado los tickets, así que nos tenemos que ir para allá.
05:13Y se van para allá.
05:15Viajan Taupin, Gas Dachion, el productor, Ken Scott, el técnico, Elton y el resto de
05:19la banda, véase el guitarrista de David Johnstone, el bajista Dee Murray y el batería
05:23Nigel Olson.
05:25Vámonos a Lourdes, vámonos a Lourdes.
05:28Hombre, yo prefiero Jamaica.
05:29Vámonos a Lourdes, Jamaica.
05:31Yo prefiero Jamaica, ¿eh?
05:36La típica canción que suena en Lourdes, ¿no?
05:39Esta que estamos todos escuchando.
05:40Bueno, parece que hayas estado Jamaica, tú.
05:42Sí, sí, la verdad que sí.
05:43Estés un poco confuso, por lo que sea.
05:45Estoy confundido.
05:46A finales de 1973 llegan a Kingston, a Jamaica, y se dan cuenta de que igual no ha sido la
05:50mejor
05:51de las decisiones, porque se topan con una ciudad que está sumida en la locura y el caos.
05:55Por muchas razones, además.
05:57En primer lugar, porque va a albergar el combate por el campeonato de los pesos pesados
06:01entre Joe Frazier y George Foreman, que eso ya creaba cierto revuelo.
06:06Pero es que además el país está sufriendo enfrentamientos entre facciones políticas,
06:10con militares en las calles, con violencia, con crimen, con amenazas, con secuestros.
06:15No, no, no.
06:16Definitivamente no era un buen ambiente.
06:17No sé si en Lourdes tendría menos peligro, pero no era un buen ambiente.
06:21Ni había buen ambiente fuera del estudio, ni tampoco dentro, porque cuando llegan a
06:25los Dynamic Sound, se dan cuenta de que las cosas tampoco van a ser sencillas.
06:29John Stone, el guitarrista, cuenta que el primer día de grabación, escuchó como
06:32un técnico le decía a otro, José Manuel, trae el micrófono, y pensó, ¿cómo que
06:36el micrófono?
06:37Pero si la batería solo necesita 20, ¿cómo que solo tenéis un micrófono?
06:40Cuando pedían, de hecho, más micrófonos, le decían, tú no te preocupes, que llegan
06:44mañana.
06:45No te preocupes, Pavo.
06:46No te preocupes.
06:47No te preocupes.
06:48Y nunca llegaban.
06:49Nunca llegaban.
06:50Yo deduzco que los Rolling, o se llevaron ellos todo el equipo, o tampoco se enteraron
06:54mucho de lo que estaba pasando allí.
06:55De hecho, Paul Simon, que ya había grabado allí, ya tuvo sus problemas.
07:00El equipo de grabación tampoco cumplía con los estándares a los que estaban acostumbrados.
07:04El piano no funcionaba bien, la mesa daba fallos.
07:07Madre mía.
07:07Grabaron una versión del Saturday Night, que sonaba, y esto son palabras literales, como
07:12un puñado de abejas enfadadas.
07:14Ay, ¿y esto lo has encontrado?
07:15¿Se puede escuchar?
07:16No, porque la que luego aparece en el disco se grabó después, pero yo he hecho esto.
07:24Tiene que ser algo parecido.
07:25Las abejitas.
07:26Las abejitas ahí haciendo ruido.
07:28Tras varios días intentando sacar la producción adelante, finalmente abortan la misión.
07:32Dicen, yo, aquí no podemos hacer absolutamente nada.
07:34Aquí vacaciones vale, pero grabaciones ninguna.
07:36Vámonos a Lourdes.
07:37No, a Lourdes tampoco.
07:38A Lourdes tampoco nos podemos ir.
07:39Así que, bueno, afortunadamente a Elton John le ha dado tiempo a componer algunas canciones
07:43que luego terminarán en el álbum, en su hotel, que además es el Hotel Pink Flamingo,
07:47que me hace mucha gracia, que se llama así además el hotel.
07:49Y en entrevistas, y esto es curioso, sobre todo a nivel creativo, comentan que es posible
07:54que el hecho de haber vivido todas estas desventuras colaboró en que luego todo funcionara mejor.
07:59Hombre, estaban aliviados al ver que, coño, graba, suenan los micros.
08:03Sí, sí.
08:04Es como, guau.
08:05He escuchado a Elton John diciendo que no sabían si iban a ser capaces de llegar al aeropuerto
08:08de lo mal que estaba todo, porque temían que les pasar algo por el camino.
08:11O sea, claro, cuando sales de todo eso es como, a mí échame lo que quieras, porque ya he vivido
08:16lo peor.
08:16Pero, como digo, nada de lo que se graba aquí va a servir para este disco y habrá que continuar
08:21en otro lado.
08:39Cuatro meses después, ya en mayo, y ahora con David Henschel como técnico,
08:43viajan al Chateau d'Augouville, en Francia.
08:46Al final van a acabar en Lourdes.
08:47Sí, sí.
08:48O sea, están más cerca.
08:48Van en dirección.
08:49El siguiente paso ya es...
08:51Ya buscando el milagro.
08:52Como una guitarra no funcione, o un piano no funcione, ya sabemos dónde vamos a acabar.
08:55Este sitio, este lugar, era una mansión del siglo XVIII, que estaba a 50 kilómetros de París,
09:00en la que Elton John había grabado sus dos álbumes anteriores.
09:03Sabemos que esto funciona.
09:04Vamos a lo seguro.
09:05¿Lo conocemos?
09:05Pues oye, estupendo.
09:06En este momento, además, el título del disco es Vodka and Tonics o Silent Movies and Talking Pictures.
09:13Películas mudas y películas sonoras porque las letras, eso sí, es verdad, tienen un halo cinematográfico.
09:19Hay muchas referencias al cine, es todo como muy visual.
09:21En Francia, ahora sí, comienza el proceso de grabación de este Yellow Brick Road.
09:27Comienza la magia.
09:54Elton y la banda se pasan dos semanas trabajando en los temas que había escrito en Jamaica,
09:58un poco por recuperar el trabajo perdido, más otros nuevos que irán saliendo.
10:02Solo el 7 de mayo registran las tres primeras canciones.
10:06¿En un día, tres canciones?
10:08Tres canciones.
10:08Te cuento el secreto.
10:09En esa mansión, en ese estudio, había una sala enorme donde todos iban a desayunar
10:14y donde había además un piano eléctrico.
10:17¿Qué sucedía?
10:17Que Bernie Taupin aparecía por las mañanas, le daba las letras a Elton John
10:21y mientras el resto se comía unos panochos murcianos, pues Elton se sentaba al piano y componía las canciones.
10:27¿Qué sucedía?
10:29Que mientras él estaba en pleno proceso creativo probando acordes, probando melodías, cantando las canciones
10:34y el resto se estaba con sus curasanes, que es la forma correcta de decirlo, curasán,
10:38al mismo tiempo que eso estaba sucediendo, que Elton estaba creando, el resto se estaba aprendiendo la canción.
10:43Porque él la estaba escuchando todo el rato.
10:45Cada vuelta, cada repetición de Elton hacía que el resto, ah, vale, vale, ya sé lo que quiere hacer.
10:49Todo esto mientras estás desayunando.
10:51Desayunando.
10:51Que es una barbaridad.
10:52Todo rapidísimo además, todo pillado así, pam, pam, pam.
10:54Claro, entonces después de eso tú llegabas a ensayar con la banda y la banda te decía
10:58sí, ya sabemos dónde está el puente, ya sabemos dónde está la estrofa, ya sabemos cómo es el estribillo
11:01y claro, simplemente era sentarse, repartir.
11:04Ensamblar todo eso y ya está.
11:06Todo, vamos, todo a nivel vertiginoso.
11:09Esto ya lo he contado alguna vez, pero lo de que te entregues las letras y hagas la canción o
11:13construyas la canción,
11:14a partir de ahí no es nada habitual.
11:16Lo normal es que tú estás componiendo y lo que haces es que te viene una cadencia de acordes,
11:22te viene una melodía y después construyes la estructura.
11:26Y una vez tienes todo eso ya te sientas a escribir la letra, ya tienes esa melodía y a partir
11:29de ahí dices
11:29¿qué voy a decir? Hasta ese momento la letra generalmente es un balbuceo prácticamente.
11:35El hecho de que Elton John sea capaz de hacer temazos como estos, como los que vamos a escuchar hoy,
11:40solo con una letra a mí por lo menos me parece increíble, porque además con esa facilidad,
11:44porque tú lees la letra, hay vídeos en los que se ve que le traen la letra, la lee y
11:48empieza a probar acordes
11:49y de repente da con la tecla y dices, nunca mejor dicho, dices, ostras tío, pero esta capacidad es...
11:54Encuentra la música perfecta.
11:55Encuentra la música, es increíble.
11:57Y de verdad que lo digo como compositor, es muy complicado llegar a ese nivel no solo de productividad,
12:03porque el tío además es muy prolífico, sino también a ese nivel de calidad simplemente con una letra.
12:07Es increíble, es increíble. Además, se cuenta la leyenda, que esto no sé hasta qué punto es cierto,
12:11pero que Taupin escribió las letras en dos semanas y Elton John toda la música en tres días.
12:15Qué loco.
12:16Que es que aunque sea una semana, aunque sean dos meses, sigue siendo una barbaridad, que es un disco doble.
12:22Pero bueno, es lo bonito de Los Genios, que al final convierte en algo sencillo, en algo que es realmente
12:27su origen muy complicado.
12:43¡Qué bonita esta Harmony, eh!
12:45Es muy bonita.
12:46Este disco es precioso.
12:48Sí, es una belleza.
12:48Pero pronto se dan cuenta, claro, a este nivel, es como, Elton, ¿puedes parar ya?
12:52Se dan cuenta de que hay un álbum doble, hay canciones para un álbum doble, el primero del Toñón además.
12:57Es como, ¡puedo parar de componer! ¡Tráeme más letras, Bernie!
13:00Y Bernie diciendo, es que no se me ocurren más cosas, Elton.
13:04¡Tráeme más! ¡Tráeme más!
13:05Es como la planta de la tienda de los horrores, ¿sabes?
13:08Un poco así, ¡aliméntame de canciones!
13:10Pues un poco lo mismo, ¿no?
13:12Ya digo que no, no, esto de sacar un disco doble, ahora lo podemos ver como algo más común, porque
13:16después de eso, pues obviamente hay muchos.
13:18Pero antes de este Yellow Brick Road, los ejemplos son escasos.
13:22Está, por ejemplo, el Electric Ladyland de Hendrix, que es doble.
13:26El Tommy de los Pooh, el White Album de los Beatles también, ¿no?
13:29El Blonde on Blonde de Dylan, el Freak Out de Frank Zappa, que yo guiño, y hay alguno más, alguno
13:35más hay por ahí.
13:35En total, la dupla Taupin y John van a componer 21 canciones.
13:41De las cuales 17 terminarán en el disco.
13:44Si consideramos la primera como una canción, si no, estaríamos hablando de 18.
13:48Tres saldrán como carabé.
13:50Y una de esas canciones, nacidas en un desayuno alrededor de una napolitana y un Miguelito de la Roda,
13:56será Candle in the Wind, un clasicazo que durante muchos años se pensó que estaba dedicada a Marilyn Monroe.
14:02Bueno, dice Goodbye Norma Jean, ¿no?
14:04Exactamente, que Norma Jean era el nombre de Marilyn Monroe.
14:06Pero Taupin, además, él dijo, hombre, Marilyn Monroe me gustaba, pero la canción no está dedicada a ella,
14:12sino a lo que ella significaba.
14:13Porque es una metáfora, en realidad, de cómo la fama o la juventud de alguien se puede cortar abruptamente
14:19en el mejor momento de su vida.
14:21Y que la canción se podía haber dedicado a James Dean, a Montgomery Cliff, o a Jim Morrison, siquiera más
14:26lejos.
14:26O a cualquiera del Club de los 27, ¿no? De esos artistas.
14:29De hecho, lo de Candle in the Wind, el mismo Taupin, dice que lo escuchó en un tributo a Janis
14:34Joplin,
14:34que precisamente cumplía también esa regla.
14:36And it seems to me, you lived your life like a candle in the wind.
14:44Never known who to cling to when the rain set in.
14:51And I would have liked to know you, but I was just a queen.
14:58Your candle burned out long before your legend ever did.
15:05Un tema que volvió a ganar trascendencia en diversas ocasiones.
15:08Bueno, yo recuerdo cuando falleció Diana de Gales, en el 97, en su funeral, salió hoy en Westminster, Elton John.
15:17De hecho, le cambió la letra, no es la misma letra que la del disco.
15:21Y el arreglo es diferente, estuvo en la producción, además, George Martin, el de los Beatles, sonaba así, mira.
15:48Y voy a ir con uno de mis favoritos, uno de mis temas favoritos, que es Benny and the Jets,
15:52que es un grupo ficticio que se inventó Bernie Taupin, aunque, esto es curioso, te iba a decir Jamaica, no,
15:59no, Lourdes, Lourdes, Lourdes, recupera, Sergio.
16:01No, en serio, hay un disco de Frank Zappa que se llama Ruben and the Jets,
16:05y yo durante tiempo pensaba que Ruben and the Jets era en lo que se había basado Taupin, pero no
16:09está conectado,
16:10pero Ruben, Benny, o sea, al final terminan lo mismo.
16:13Yo siempre me he preguntado si está grabado en directo este tema.
16:17Pues es una muy buena pregunta, porque además está muy logrado, pero no, se registró en el estudio,
16:21y además la historia es fascinante, porque según el productor, que es Gus Dutton,
16:26cuando iban a grabarla, Elton John toca un primer acorde, pero lo toca antes de tiempo,
16:33antes de lo que debía, y esto sonó así.
16:38¿Es acorde? Y ahora se escucha un golpe de micro.
16:40Ahí.
16:40Sí.
16:42Y cuando van a mezclar, sin que pensemos en esto que acabamos de escuchar, sin la parte del público,
16:48cuando van a mezclar, escucha eso y dice, oye, se gira el técnico y le dice,
16:52oye, ¿esto no te recuerda como cuando estás en un concierto que de repente alguien toca un instrumento
16:57porque está afinando, porque está probando, como diciendo, vamos a empezar ya, o para pillar tono incluso, ¿sabes?
17:01Sí, sí, totalmente. O sea, cambian todo en la mezcla, ni siquiera Elton John lo había pensado.
17:07Exactamente. Dicen, oye, ¿por qué no lo...?
17:08A raíz de esto, ¿eh?
17:09Exactamente. A raíz de ese fallo, a raíz de un error, dicen, ¿por qué no transformamos esta canción?
17:13Que al principio iba a ser una canción de estudio.
17:15Como un falso directo.
17:16¿Por qué no lo convertimos en un falso directo?
17:18Le añaden ese delay, esa repetición corta, para simular los típicos rebotes de una sala de conciertos.
17:24Le añaden, además, sonido de público, que procede de una actuación del 72 de Elton John en el Royal Festival
17:29Hall.
17:29También una de Jimi Hendrix, es la isla de White.
17:32Hay silbidos de un concierto a un Vancouver. Fíjate qué maraña que...
17:35Cómo van buscando, ¿eh?
17:35Una especie de lasaña sonora.
17:37Sí, sí.
17:37Y, finalmente, gritos y palmas, que ellos mismos graban, tanto el técnico como el productor, graban en el estudio.
17:43Gritos y palmas que están fuera de tiempo a propósito.
17:48Porque, según Dutton, que además Dutton creo que es británico, los ingleses no saben dar palmas a tiempo.
17:54Claro.
17:54De hecho, si os fijáis en esas palmas...
17:56Bueno, yo tampoco, ¿eh?
17:57También te lo digo.
17:58A mí me echaron de un sitio.
17:59No me digas.
18:00Porque no estaba dando las palmas bien y los...
18:02Bueno, los artistas que estaban...
18:04Dijeron, por favor.
18:05...actuando, que eran medio flamencos...
18:07Sí.
18:07¡Uy!
18:08A mi amiga y a mí nos echaron, porque estaban perdiendo el compás.
18:10Basta, te dijeron, basta.
18:12A ver, las dos de allí que se vayan.
18:13Por favor.
18:13¿Que dejen de hacer palmas?
18:15En este caso, además lo vamos a escuchar, porque si prestamos atención, vamos a ver
18:20que esas palmas suenan bastante desacompasadas en el disco.
18:29Vamos, que estás viendo las sandalias con calcetines.
18:31Sí, sí, sí.
18:33No está bien.
18:34Además, hay un detalle muy logrado que sucede durante la intro, porque simulan que sale
18:39el cantante a escena.
18:40Esto es una...
18:41Esto, aquí hay un juego psicológico.
18:42¿Tanto trabajo para qué?
18:44Tanto trabajo para provocarla.
18:45Fíjate, nosotros somos conscientes de que el Toñón es el que toca el piano y que está
18:49siempre sentado en el piano.
18:50Claro.
18:50Es raro que la gente de repente diga, anda, hay un señor en el piano.
18:54Claro.
18:55Pero gracias a lo que realizan en la introducción, te da la sensación de que el cantante acaba
19:00de aparecer en el escenario y se ha puesto delante del micro.
19:02Mira.
19:08Ahí sale el cantante.
19:09Vale.
19:10Justo se pone delante del micro.
19:16Y vamos a escuchar un poquito ahora sí de la canción, porque a mí es una canción
19:19que me gusta muchísimo.
19:22Con ese falsete.
19:25¿Y las palmas?
19:38A la hora de sacar un single que venda mucho en Estados Unidos, claro, Elton John dice,
19:44pues tiene que ser Candle in the Wind, que es mi canción, no sé, ha funcionado muy bien
19:48en Inglaterra, pues que menos que en Estados Unidos.
19:49Y en Estados Unidos le dicen, no, no, Benny and the Jets.
19:52Y dice Elton John, ¿cómo que Benny and the Jets?
19:54Tiene que ser Candle in the Wind.
19:55Finalmente gana la batalla la discográfica y fue un acierto porque triunfó y además le
20:02abrió la puerta a la lista de R&B, cosa que Elton John decía, ¿qué pinto yo?
20:07La lista de R&B le abrió la puerta.
20:08Y no solo eso, sino que gracias a Benny and the Jets actuó en el programa Soul Train solo
20:15por este tema, solo por el triunfo de Benny and the Jets, que en realidad tampoco es que
20:19suene demasiado R&B.
20:20La lista R&B es de R&B Blues.
20:21Es de R&B Blues, que no diría yo que esto es, pero sí se acerca un poco al sonido.
20:25Ah, sí, más que Candle in the Wind, claro.
20:27Efectivamente, efectivamente, claro.
20:28Otro de los singles, por supuesto, es Goodbye, Yellow Brick Road.
20:33So goodbye, Yellow Brick Road Where the dogs of society howl You can't plant me in your penthouse
20:45I'm going back to my plow Back to the howling old out of the woods
20:53Not in the haunted night town Oh, I'm on the side of my future lives
21:03Beyond, beyond the big road
21:06¡Qué bonito!
21:08Taupin, a la hora de escribir las letras, pues suele inventarse historias, pero en este
21:12disco va a abordar más temas personales, temas incluso nostálgicos de su pasado, de su
21:16infancia.
21:17Este es un ejemplo de más.
21:18Utiliza él, de nuevo, ese camino de baldosas amarillas, de Mago de Oz, como una metáfora
21:24para sobre regresar a sus raíces, a su infancia.
21:27A él, y esto es curioso, sobre todo comparándolo con Elton John, que siempre yo creo que ha
21:30tirado más en esa dirección, porque a él no le gustaba el tema de la opulencia y el
21:33éxito.
21:34A él le provoca bastante rechazo.
21:35Él siempre dice que le hubiese gustado muchísimo ganar el mismo dinero que ha ganado gracias
21:40a Elton John, pero viviendo en mitad del campo.
21:42O sea, en una granja, todo tranquilito, sin ningún tipo, un lugar para aislarse, para
21:46escapar del glamour, de los focos.
21:48No le gustan demasiado.
21:49Te pongo la canción solo con el arreglo orquestal que realizó Dale Neumann para él.
21:55Bueno, mira, que se escucha de fondillo, pero...
22:13Ay, qué bonito.
22:15Y aprovecho y te enseño también el trabajo de coros que hay en este álbum, porque la
22:18labor que hicieron tanto Elton John como el resto de la banda es tremendo.
22:35Y hablando de coros, en All the Girls Love Alice participa Kiki D.
22:39Ay, la de...
22:42¡Qué buena, eh!
22:43Eso es, eso es.
22:52Ahí está, Kiki.
22:59Siendo un disco doble, es obvio que no vamos a poder escuchar todas las canciones, pero
23:03tiene que sonar una de mis favoritas, que es Funeral for a Friend, Love Lies Bleeding,
23:07que en realidad son dos temas que se escribieron por separado, pero que al unirlos queda como
23:10una suerte de canción de rock sinfónico, rock progresivo, que a mí por lo menos me gusta
23:14muchísimo.
23:15La introducción, cuando solo hay teclados, que es una buena introducción además para
23:18el disco, no la grabó Elton John, la grabó David Henschel, uno de los técnicos, y utilizó
23:23un sintetizador que ya ha aparecido en algunas secciones durante nuestras secciones veraniegas,
23:28que es el sintetizador ARP.
23:31Además cita melodías de canciones como The Ballad of Danny Bailey, I've Seen That Movie
23:342, Candle in the Wind, y alguna más.
23:50Un poco recogiendo la esencia, aunque todavía no...
23:52Vangelis sí estaba ya por ahí, pero todavía ya Michelle Yard no había editado Oxygen,
23:57pero un poco con esa influencia también, ¿no?
23:59El ARP, suena un poco a esa época.
24:01Este Funeral for a Friend, que nació de una pregunta que se hizo Elton un día, yo creo
24:05que estaba comiéndose seguramente unos miguelitos de la roda, y dijo, ¿qué tema sonaría
24:09en mi funeral?
24:12Esto podría ser, por ejemplo.
24:14¿Qué cosas de pensar?
24:35Por supuesto, hay que hablar de Saturday Night's Alright for Fighting, que ya antes la he mencionado,
24:40inspirada por los recuerdos de Taupin en un pub llamado Astor Arms, en Market Raisin,
24:45que es un pueblo muy pequeñito de Inglaterra y que frecuentaba el de joven.
24:49En ese mismo pueblo, y esto es el proceso de documentarte y de buscar información de las
24:54cosas que cuentas, a veces es tan bonito que hayas pequeños pedazos de oro, como por
25:00ejemplo lo que te voy a decir a continuación.
25:02En ese pueblo estudió Rod Temperton.
25:04Rod Temperton, que igual por el nombre no me suena mucho, es el autor de Thriller,
25:09de la canción de Michael Jackson, o de Rock With You, es el compositor de esos temas.
25:13¡Ostras, qué temazos!
25:14Pues estudió en el mismo sitio, en ese pueblo pequeño de Inglaterra, donde también esta
25:19canción, que al final habla un poco de las peleas, de la fiesta que él tenía en aquel
25:24pub, sobre todo Bernie Taupin, me imagino que Rod Temperton también estaba...
25:26Algo viviría también.
25:28No se llevaban tanto en temas de edad, pero era un poco recrear ese ambiente de adolescencia,
25:34pues es un tema muy rock and rollero, muy Jerry Lee Lewis, pero también con ese toque
25:40glam.
25:59De hecho tiene, si escuchas como canta, tiene vejes de Jerry Lee Lewis.
26:04Cuando se van a hacer las subidas estas agudas, es muy Jerry Lee Lewis.
26:08Se mezclará en el mítico Trident Studio de Londres, donde también había grabado los
26:12discos Elton John, además de Los Beatles, Frank Zappa, la primera que sale en esta sección,
26:18Guiño Guiño, T-Rex, incluso David Bowie, fíjate tú, que acabábamos de verlo hace una
26:22semana.
26:23El álbum Ve la Luz, el 5 de octubre de 1973, y la portada es obra del ilustrador Ian Beck,
26:29además con mucho detallito.
26:30Sí, a mí de pequeña me fascinaba, este era un disco que tenía mi prima, que vivía
26:34en el piso debajo de mis padres, y yo miraba esta portada con fascinación, porque está
26:40Elton John vestido con una chaqueta como deportiva, que pone Elton John detrás, y lo mejor de
26:46todo es que está como entrando en un póster, efectivamente, de Camino de Baltos y Amarillas,
26:51con unos zapatos de tacón y plataforma y purpurina, que a mí, que un hombre estuviese
26:59con esos zapatos, me tenía loquísima.
27:02Yo los quería, obviamente, los zapatos, pero que fuese un hombre entrando en un póster
27:05con un paisaje, una puesta de sol de fondo, a mí eso me hacía inventar mil historias,
27:12me pasaba horas mirando esa portada, me encantaba.
27:14Y un piano chiquitito.
27:15Un piano chiquitito.
27:16Hay un montón de detalles, además.
27:17Un montón y una nota musical, o sea, es una preciosidad la portada.
27:22Es que además Elton John lo tenía muy complicado porque era el pianista.
27:25Que Mark Bolland saliese disfrazado, que David Bowie saliese disfrazado, pero es que él
27:28era el pianista y tenía que ser todo tan, tan, tan recargado, tan hiperbólico.
27:32Es que era precioso, esos zapatos me han gustado siempre.
27:34Y la ropa y todo, y las gafas, es que tenía que llamar la atención de alguna manera.
27:37Era perfecto.
27:38Es posible que este sea el mejor disco de Elton John, es posible, aunque eso va en gustos,
27:42claro, no tiene sus favoritos.
27:43¿Vendió mucho?
27:43Vendió mucho, vendió más de 20 millones de copias.
27:46Fue el más vendido de 1974, que es una barbaridad.
27:49Y ya está, Lourdes, yo me voy a marchar.
27:51¿Nos vamos por el camino de baldosas amarillas?
27:53Me voy a ir a Jamaica o a Lourdes, no está del todo seguro.
27:56Me voy a poner los taconazos y vámonos por el camino de baldosas amarillas.
28:00Voy a comer unos, uno borracho de tarancón, que es un postre, un dulce.
28:05Anda, pete por ahí.
28:05Es un dulce, ¿vale?
28:08Para no perderte ningún episodio, síguenos en la aplicación o la web de la SER,
28:13Podium Podcast o tu plataforma de audio favorita.
Comentarios