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En Cuba, la comunidad artística se encuentra de luto, tras el lamentable fallecimiento de Paula Alí, reconocida actriz y premio nacional de televisión 2026.

Ni el bloqueo económico de Estados Unidos ni las políticas de restricción petrolera intensificadas contra Cuba paran los espacios de resistencia social, tal es el caso del proyecto de arte terapia “Terarte” en La Habana, Cuba... Veamos los detalles con Melquiades Calá.

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Transcripción
00:29¿Qué pasa con Paula Lee?
00:37La noticia de su fallecimiento ha conmocionado al mundo artístico y a sus seguidores, quienes le rinden homenaje con muestras
00:44de cariño.
00:45También la Unión de Escritores y Artistas de Cuba ha expresado sus condolencias recordando a Paula como un intérprete cuya
00:52obra va a perdurar en la memoria colectiva de todo un país.
01:06También nuestro homenaje hacia ella, pero ni el bloqueo económico que mantiene a Estados Unidos ni las políticas de restricción
01:12petrolera intensificadas contra la mayor de las Antillas paran esos espacios de resistencia social.
01:18Vean esta historia.
01:20El proyecto sociocultural Terarte surgió hace 32 años en La Habana Vieja como una iniciativa comunitaria dedicada a la transformación
01:29social, formación y el acompañamiento de niños, jóvenes, adultos mayores y personas en situación de discapacidad.
01:36El artista visual Alberto Oliveira y su esposa, la terapeuta Josefina Álvarez, han diseñado e implementado un amplio programa de
01:44ejercicios de arteterapia.
01:46Tienen que ver con lo cognitivo, que tienen que ver con lo conductual y que tienen que ver con los
01:50estados de placer y de satisfacción justamente a través del arte.
01:53En ese grupo de ejercicios se mantiene todo lo que es el individuo, la libertad de creación para que el
02:00individuo tenga niveles de placer, de satisfacción y que la mente comience a limpiar, a romper a través de la
02:07plasticidad neurocerebral.
02:09Está comprobado científicamente de que el arte amplía la mente y la salud mental.
02:17Además, le hablo, repito, con comprobaciones de cómo evolucionan esas personas, no importa el problema que tengan, físico, mental.
02:27En un contexto marcado por el recrudecimiento del bloqueo y las constantes amenazas de la administración de Donald Trump contra
02:34Cuba,
02:34esta iniciativa sociocultural también se convierte en un espacio de resistencia, apoyo y esperanza para la comunidad.
02:42Sentir que tienes un espacio donde puedes llegar, donde puedes contar con determinadas personas, pues es muy importante en estos
02:47tiempos que a veces las personas pueden estar atormentadas, pueden no tener la solución a sus problemas.
02:52Aisha Kendra y Aaron Antoine han crecido vinculados a los talleres de arteterapia, encontrando en ellos una herramienta para el
03:00aprendizaje, la expresión y el desarrollo personal.
03:02Yo vengo y juego, dibujo, no, a ver, no me interesa, no sé si me, no estoy en que si
03:15un niño tiene problemas, de todas formas son mis amiguitos.
03:19Jugar, jugar con la plastilina, me divierto con los amiguitos, hablar, contar chistes y todo eso.
03:27Para Yuleici Hernández, Terarte ha representado refugio, esperanza y una oportunidad para seguir adelante en los momentos más difíciles.
03:35Hoy me siento bien, gracias al profe que me cambió mucho.
03:45Hace poquito que entré aquí porque iba pasando y entré y después me invitó a venir aquí y dejé, cuando
03:56al principio no hablaba mucho porque no me gusta mucho hablar cosas de mi vida.
04:03Entonces Yuleici ha superado un poco eso, gracias cuando llegué aquí.
04:10Más que un proyecto comunitario, Terarte demuestra cómo el arte puede transformar vidas, sanar heridas y unir a una comunidad
04:18desde la sensibilidad, la inclusión y la esperanza.
04:21Melquiades, Calá, Telesur, La Habana, Cuba.
04:25Quiero contarles una buena noticia para Venezuela, pero también lo que representa esto en cuanto al trabajo, dedicación y sobre
04:33todo esa convicción de querer hacer las cosas.
04:36El programa nacional de formación de ballet juvenil del Teatro Teresa Carreño ha sido galardonado con la distinción estrella destacada
04:422026.
04:43Este es un gran reconocimiento anunciado el pasado 23 de julio de este año en Busan, en Corea del Sur.
04:51Y hoy justamente en el marco de su octava sesión del Comité de Patrimonio Nacional de la UNESCO.
04:56Hoy con nosotros en nuestro estudio para hablar de esto, de su impacto, lo que representa está el director ejecutivo
05:02y creador de este programa, Irving Peña.
05:04Irving, qué placer tenerte en nuestros estudios de Telesur. Gracias por visitarnos.
05:09Muchas gracias por la invitación.
05:10Ahora, muchos se preguntarán, ¿qué representa este galardón?
05:14Pero hay que quizás apelar a nuestra memoria histórica.
05:18¿Cómo este teatro, el Teresa Carreño, ha logrado, sobre todo, no solamente este reconocimiento, sino ese trabajo que ha implicado
05:26en los momentos más difíciles para Venezuela?
05:28Desde la aplicación de sanciones, un bloqueo, inclusive la inmigración de muchos artistas, de mucha parte del elenco.
05:35¿Qué representa esto para ustedes?
05:37Bueno, es el reconocimiento justamente de una situación innovadora que se desarrolló para enfrentar una situación difícil que estaba colocando
05:46en riesgo el ballet en Venezuela, el ballet profesional.
05:48Entonces, el teatro asume esa situación buscando respuestas para poder garantizar la continuidad del ballet en Venezuela.
06:01Y se crea el programa de formación de ballet juvenil, identificando el talento en distintas partes del territorio.
06:08Pero también contamos con los maestros que hicieron posible la enseñanza de estos jóvenes de manera gratuita y que el
06:17teatro asumía toda la logística para garantizar la continuidad de la compañía profesional del teatro, pero también las nuevas generaciones.
06:25Entonces, para nosotros es un gran orgullo, pero también el reconocimiento de todos aquellos involucrados que hicieron posible este proyecto
06:32y que sigue dando fruto.
06:34Inicialmente comenzamos con un núcleo aquí en Caracas y identificamos que teníamos que trasladarlos a diferentes partes de nuestra región
06:43y contamos con el apoyo de los maestros que tenían sus iniciativas independientes y colocaron sus infraestructuras para que el
06:51proyecto funcionara.
06:52Tenemos un núcleo en Margarita, otro en el estado Zulia, en el estado Lara, aquí en Caracas tenemos el ballet
06:59juvenil.
06:59Tuvimos una experiencia en Yaracuy y creemos que puede seguir creciendo.
07:05Entonces, este reconocimiento justamente trata los casos en educación de manera innovadora.
07:14Cómo la innovación puede proteger el patrimonio y puede garantizar su conservación y su continuidad.
07:22Cuando hablamos de este proyecto, nosotros podemos leer una frase que me llama poderosamente la atención.
07:30Preservar una herencia viva de lo que representa también este teatro, el Teresa Carreño.
07:36¿Qué representa en realidad esto? ¿Cómo plasmarlo? ¿Cómo poder explicarlo a nuestra teleaudiencia latinoamericana?
07:42El teatro es un ícono para Venezuela y para Latinoamérica y este proyecto justamente le da la vida a esa
07:52infraestructura.
07:54Los jóvenes se sienten altamente entusiasmados por formar parte de esta institución en el momento en que son seleccionados,
08:00pero también se activan diferentes disciplinas como la zapatería artística, el vestuario, el maquillaje, interactuar con los escenarios que tenemos
08:10dentro del teatro Teresa Carreño.
08:12O sea, se activan diferentes elementos que permitan que esa infraestructura no sea un cascarón vacío,
08:21sino que sea un ícono lleno de efervescencia, de fortaleza, de esperanza, de deseo, de sueño fundamentalmente.
08:31Cuando tú hablas con uno de estos muchachos, básicamente lo que sienten es que están cumpliendo sus sueños.
08:37Y eso es muy importante que lo tengamos presente.
08:40Ustedes se han convertido prácticamente en un semillero.
08:43Tú decías en momentos difíciles porque aquí podemos ver cómo se han plasmado estas sanciones unilaterales que también afectan a
08:50todos los sectores.
08:51No solamente político, no se trata solamente de cierto sector, sino también la cultura que se ha visto de alguna
08:57manera golpeada.
08:58Y este tipo de proyectos que forman parte de una resiliencia, de una resistencia, hoy trascienden más allá de las
09:05fronteras,
09:06porque este es un reconocimiento que además está ligado al continente asiático.
09:11Desde otra mirada, desde otra cultura que ha logrado también entender este desafío.
09:18Y cuando hablo de desafío, te pregunto, Irving, ¿qué representa este desafío para ustedes de aquí en más?
09:23Con la cantidad de jóvenes que hoy nutren justamente estas bambalinas, este teatro y que hoy representa también un compromiso
09:34sin lugar a dudas trascendental para toda nuestra América Latina.
09:37Creemos que esto ratifica ese compromiso y que nos compromete a seguir adelante y a seguir creciendo.
09:45Si esto nació en situaciones de altísima dificultad, creemos que las oportunidades que tiene son enormes.
09:55Y estamos hablando del futuro de los jóvenes, incluso ampliarlos a otros sectores.
09:59Con este proyecto no solamente abordamos el patrimonio, sino que abordamos la inclusión de los jóvenes, la expansión territorial,
10:06que también los jóvenes que están en otros territorios tengan la posibilidad de tener contacto con esta disciplina maravillosa que
10:12es un valor de la humanidad.
10:14Y que este comité, que analizó no solamente proyectos de Asia, sino de África, de América,
10:21que tiene tres categorías en las cuales el teatro a través de este proyecto tuvo la máxima categoría en esta
10:27distinción,
10:28para nosotros es un motivo de gran orgullo, pero que también nuestra población entienda y sepa que tiene un proyecto
10:35que es reconocido a nivel mundial
10:37y que podemos llevarlo a una escala enorme.
10:41Que se puede replicar en el mundo además.
10:43Se puede replicar en el mundo, se puede replicar en muchos sectores de nuestro país,
10:48aborda a mujeres, a niños, a jóvenes, a sectores que posiblemente hayan estado excluidos de estas expresiones
10:57que tienen un estigma muy extraño de que pertenecen a una élite,
11:03pero creemos que el ballet es una disciplina artística que puede estar al alcance de todos.
11:08Y creemos que este proyecto, si lo seguimos fortaleciendo, va a ser cada vez más accesible y va a seguir
11:16cambiando vidas.
11:17Irving Peña, quiero agradecerle por su tiempo para este segmento de cultura aquí en Telesur.
11:23Muchas gracias.
11:23Ahí está el director creador de este programa, Irving Peña, quien ha compartido con nosotros no solamente lo que representa
11:31este galardón,
11:32sino el desafío y el compromiso en el cual recae también uno de los incentivos de uno de los programas
11:38que podría ser replicado también en cualquier parte del mundo
11:40y también en otras esferas dentro de esta nación suramericana.
11:43Finaliza nuestro segmento de cultura y con ello nuestra edición central.
11:47Gracias por habernos acompañado.
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